quarta-feira, 30 de novembro de 2011

Cogumelo pode causar alteração duradoura de personalidade.



O pesquisador ressalta que alguns usuários experimentaram sensações de medo e ansiedade durante o uso do alucinógeno.



Uma única dose do alucinógeno psilocibina, o princípio ativo dos chamados "cogumelos mágicos", pode provocar uma mudança de personalidade permanente. A conclusão é de um estudo realizado por cientistas da Universidade Johns Hopkins, nos EUA.
Os pesquisadores descobriram que os usuários ficaram com o que as pessoas chamam de "mente mais aberta" após o uso da substância. A característica envolve aspectos como imaginação, senso estético, sentimentos e ideias abstratas. A mudança foi detectada em 60% dos 51 indivíduos que participaram do estudo.

terça-feira, 29 de novembro de 2011

O cinema do futuro será mais ou menos assim?

Foi surpreendente o lançamento dessa campanha da National Geographic e UPC na Hungria, com o trabalho primoroso da agência digital Appshaker.

Utilizando os princípios de realidade aumentada, as pessoas podiam mergulhar em cenas diferentes em várias situações: com os golfinhos, os leopardos, astronautas no espaço, tempestades, dinossauros e etc.

Mais de 1000 pessoas interagiram com a marca "National Geographic Channel" no processo.   


Live Augmented Reality for National Geographic Channel / UPC from Appshaker Ltd on Vimeo.

segunda-feira, 28 de novembro de 2011

Curta-metragem: mostre-me um bom perdedor e eu lhe mostrarei um idiota.

Eu achava que fosse ver uma montagem só sobre perdedores e idiotas, mais esse vídeo "Losers" mostra muito mais do que isso; esse filme expõe na verdade as várias faces do ser humano na adolescência. 
É impressionante como é fácil ver o medo, a dúvida, a insegurança, o constrangimento, a estupidez no rostos dos jovens. E também a "falta de vergonha", a coragem, raiva, determinação...     

Mas como no reino animal, nesse vídeo fica evidente que o mais fraco não terá vida fácil. 


Losers from Everynone on Vimeo.

Video arte: O som e o silêncio.


O vídeo arte "Words" dirigido pelo Daniel Mercadante e Will Hoffman é tão instigante, perspicaz, inteligente e absolutamente maravilhoso como o já publicado aqui no blog "Symmetry".  
Só que dessa vez o que funciona são as palavras (o som e o silêncio), que têm o poder de moldar a nossa forma de pensar e sentir. Nesse vídeo impressionante, os cineastas brincam de palavras visuais em uma exploração que se deslocam da linguagem definida como uma trilha sonora original de Keith Kenniff.


WORDS from Everynone on Vimeo.


"Words" faz parte da coleção EVERYNONE, em colaboração com  WNYC (rádio publica de Nova York)RADIOLAB e NPR.

domingo, 27 de novembro de 2011

Campanhas publicitárias da República Tcheca chocantes e assustadoras (Parte 03)



Fiquei chocado quando vi essa campanha publicitária da República Tcheca, e ainda com a benção do Mistério dos Transportes. Propaganda televisivas drásticas e assustadoras. 
Nelas são mostradas as irresponsabilidades dos motoristas imprudentes. Seja porque bebem, consomem drogas, falam ao celular ou simplesmente porque são desatentos e imprudentes. 

Se o comercial da HOPE com a Gisele Bündchen fez um barulho danado a ponto de levar a Secretaria de  Politicas para as Mulheres pedir suspensão da propaganda ((clica aqui e veja os motivos dessa suspensão), esses comerciais de prevenção da Republica Tcheca levariam todos os funcionários da agência de publicidade responsável por essas peças publicitarias para o presidio de segurança máxima Bangu I.

As agências de publicidades no Brasil não conseguem fazer um comercial inteligente, eficiente, criativo e chocante para combater a violência no trânsito ou conscientizar sobre o uso da camisinha ou sobre a violência com arma de fogo entre outros temas importantes de conscientização para a população brasileira.


Nossa sociedade é conservadora, hipócrita e pouco politizada. Não caberia a veiculação de um comercial desse entre o Jornal Nacional e a novela das 10h da Globo. Mas se passasse (tudo bem, eu sei que não vai acontecer nunca), no dia seguinte o assunto seria sobre essas campanhas.

Eu acredito que se um comercial com intuito educativo e de prevenção não causa o choque, também não cria a consciência e não termina não fazendo parte das conversas nas mesas dos bares, restaurantes, reuniões de empresas, churrascos, nas rodas de fofocas das empregadas domésticas, nos elevadores, nas faculdades, enfim...

Se você estiver grávida, se for sensível a violência e tem calafrios com pessoas mortas, por favor, nem pense em clicar nesse videos. 


Repito: não veja esses vídeos em hipótese nenhuma caso tenha algum risco de desmaiar na frente do computador.  

sábado, 26 de novembro de 2011

10 coisas que não se deve fazer quando for buscar seu filho na escola.


Onde foi parar o garoto enxaqueca?


Garoto Enxaqueca (no original em inglês: Migraine Boy) é uma tirinha criada pelo cartunista Greg Fiering em 1992, que foi veiculada em várias publicações impressas e, posteriormente, transformada em vinheta pela MTV por aproximadamente um ano.

Geralmente em preto e branco e composta de seis quadrinhos, as histórias se passam num jardim típico de um subúrbio americano e trazem um menino mau-humorado que sofre de enxaqueca crônica, e sua interação com a vizinhança que constantemente se aproxima tentando estabelecer com ele uma relação de amizade.

As histórias possuem um senso de humor muitas vezes absurdo, com reações exageradas do Garoto Enxaqueca reagindo violentamente à irritação causada pelo seu vizinho.

Apesar de ser um garoto muito chato, confesso que tenho muita saudade dele.

Aqui no blog, vou postar todos os sábados as vinhetas do GAROTO ENXAQUECA.


sexta-feira, 25 de novembro de 2011

Vídeo de tirar o fôlego.



Saam Farahmand está de volta com “Machine”, só que dessa vez com imagens definitivamente sexy, extraordinariamente bem executado e visualmente perfeito.
É admirável ver um diretor fazendo um trabalho pessoal e extremamente minucioso (som e imagem), sem perder o conceito do pop. Ousado o suficiente para criar filmes com este nível e testar todos os limites possíveis do audiovisual.



Curta-metragem: Todo o sentido de um deserto frio e urbano.

Não sei até agora como descobri esse vídeo maravilhoso "Urban Nature", é quase uma aula de como fazer um curta-documentário de observação. 
Alex Horner (diretor e design de som) assina esse trabalho pequeno (apenas dois minutos e meio), mas muito poético. 
Suas imagens capturam a conexão e o contraste entre a natureza, paisagens industrial e arquitetura. O uso de áudio neste vídeo é particularmente inspirador, numa sala de cinema, seria fácil capturar o silêncio do público.
   
Então, por favor, senta-se, diminua as luzes e aumente o volume, pois esse vídeo é fantástico.

Curta-metragem: a natureza não faz milagres; faz revelações.


Sune Reinhardt Fogtmann dirigiu esse curta-metragem "Mighty Antlers" com mais três amigos; Mikael Ilnæs, Michael L. Fonsholt e Jouko Keskitalo, trabalho esse que fez parte do curso de graduação de oficina de animação da escola The Animation Works, que fica em Viborg, na Dinamarca, uma das instituições mais dedicadas do mundo nesse tipo de arte.

A história é sobre um homem que dirige seu carro furiosamente por uma estrada estreita, rodeado por uma vasta floresta. Quando encontra um cervo no meio da estrada, ele tenta atropelar o animal da forma mais violenta possível. No entanto, depois do acidente criminoso e  covarde, consequências estranhas começam a acontecer.

Esse filme ""Mighty Antlers" é muito viciante, autêntico e com uma soma de detalhes que impressiona. 



Mighty Antlers from The Animation Workshop on Vimeo.

quinta-feira, 24 de novembro de 2011

Um dos vídeos mais vistos no YouTube em todos os tempos, "Charlie Bit My Finger", virou referência pop mundial.

Um dos vídeos mais vistos no YouTube em todos os tempos, "Charlie Bit My Finger", tornou-se uma parte eminentemente citável da nossa cultura. 
Agora, ele foi - acertadamente - adaptado para o "cinema" como um filme de zumbi, um de comédia negra e um musical.
Estes curtas postados são cortesias do Festival de Cinema de CFC Worldwide Short em Toronto
O festival convidou três diretores para cada um criar um remake icônico do filme; O  diretor Jeff Chan dirigiu Charlie Bit My Finger - The Horror.  Os outros dois filmes Charlie Bit My Finger - The Musical, dirigido pelo Sammy Ray Welch e o terceiro Charlie Bit My Finger - The Dark Comedy, foi dirigido pelo Lewis.

É só clicar e se divertir com os três curtas, mais o primeiro que vou colocar e o vídeo ultra-pop do youtube "Charlie Bit My Finger". O segundo o de terror, o terceiro o de comédia negra e o último o musical.






quarta-feira, 23 de novembro de 2011

E aí, vamos fazer dinheiro?



Let’s Make Money (Vamos fazer dinheiro) é um documentário anti-capitalista austríaco dirigido em 2008 pelo documentarista Erwin Wagenhofer
Trata-se de aspectos do desenvolvimento do mundo e de todo o sistema "escroto" financeiro, centrando-se sobre como elitistas exploram economicamente o resto da sociedade, especialmente no mundo em desenvolvimento, mas também nas nações ocidentais.

Let´s Make Money faz uma louvável tentativa de ilustrar o custo humano da globalização e os males inerentes do neo-liberalismo. 


O diretor Wagenhofer bate duro na exploração criminosa nos países do Terceiro Mundo, no mercado monetário global que corrompe o sistema monetário mundial e, ao lado grosseiro do neoliberalismo que subscreve manipulação política do comércio livre e mercados livres, transferindo o controle da economia por parte dos governos aos investidores privados.  


Postei um trecho de apenas 6 (seis) minutos para uma pequena apreciação, com depoimento revelador do John Perkins, antigo assassino de economias, que também já apareceu no documentário "The War on Democracy", ele explica detalhadamente como era o seu ofício de levar as riquezas de países de 3° Mundo, sob a supervisão das instituições internacionais.


E também  postei o documentário completo, com legendas em português. 


Seria interessante que no final do sempre inútil e desprezível Jornal Nacional, o apresentador e jornalista William Bonner, indicasse esse documentário para ser exibido nas escolas, sindicatos, faculdades de economia, universidades, associações, cooperativas... Imagine se tivesse sido exibido nos países que hoje vivem uma crise econômica avassaladora. 


Meu agradecimento especial a Roberto Grechi, pela sugestão desse documentário de altíssimo nível.



Documentário completo.

terça-feira, 22 de novembro de 2011

O Mistério de Grace é um filme para desmaiar!



EXTREMAMENTE ARREPIANTE - Variety
GRACE É TERRIVELMENTE ASSUSTADOR - Chud.com
ASSISTA POR SUA CONTA E RISCO - E!Online.com
UMA VIAGEM PSICOLÓGICA AO TERROR - Nikki Finke-Hollywood Daily


Depois de perder o feto, Madeline Matheson (Jordan Ladd) insiste em carregar o cadáver do bebê a termo, ou seja, preferindo optar por um parto natimorto. 
Após o parto, a criança milagrosamente volta à vida com um apetite por sangue humano. Madeline é confrontada com a decisão final de uma mãe.

"Grace" é um filme de terror refrescante e perturbador de baixo orçamento. A história dramática é certamente desagradável e não é recomendado para mulheres grávidas, mas o diretor e escritor Paul Solet criou uma história totalmente diferente, com toques de humor-negro. 
O filme foi selecionado para o Sundance Film Festival de 2009.

Crítica atenuada facilita aceitação do rap na sociedade



O livro Um garoto chamado Rorbeto, do rapper Gabriel O Pensador, marcou a estreia do músico na literatura infantil e foi vencedor do Prêmio Jabuti, a premiação mais prestigiada da literatura brasileira, como melhor livro infantil em 2006. A obra foi objeto de estudo na Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas (FFLCH). “Estudamos como os ecos da cultura hip-hop apareciam na obra e quais as imagens literárias de criança e infância eram retratadas nela”, afirma a jornalista e pesquisadora Edna Alencar da Silva
Algumas características que aproximam a obra do hip-hop são o texto ser todo rimado e o tom de denúncia. “Porém, a denúncia não é sustentada até o final. Rorbeto é aceito na sociedade e ensina seu pai a escrever. O livro tem um final feliz”, conta a pesquisadora. Para ela, isso é uma mostra de amadurecimento do autor e do hip-hop, pois é feita uma negociação com a sociedade, e não apenas a crítica.