Longa-metragem sobre a juventude (e três garotas) dinarmaquesa na 36ª Mostra de Cinema de São Paulo.

O diretor Kaspar Monk (no seu segundo longa-metragem) continua a impressionar em seus retratos cinematográficos dos jovens à procura de um sentido para a vida, nas relações e nas descobertas da juventude contemporanea.

No longa "You and Me Forever ", o filme é realizado pela autenticidade e carisma muito forte. Abordagem de Kaspar Monk para seus jovens atores é extremamente minucioso e recuperados de uma filosofia de proximidade e familiaridade que produz uma faísca de fé.

Isto reflete-se particularmente no desempenho muito forte das garotas Laura, Maria e Christine, personagens centrais.  Aqui iluminandas pelo ciúme, frustração, confusão existencial e sexualidade brotando aos olhos delas.

 

Na Mostra de Cinema de São Paulo, um filme equatoriano que é uma verdadeira balada punk.

Sin Otoño Sin Primavera é um retrato errático e desencantado dos jovens da classe média de Guayaquil/Equador. 

Uma balada punk, contada do ponto de vista de 10 jovens, por meio de histórias não-lineares que são ligados entre si. Com histórias de interconexão, não com seus destinos, mas com seus conceitos: a viagem como uma forma de felicidade, de questionamento e reinvenção do sistema, evasão, limites morais, a loucura, a decadência e o amor.

O filme foi dirigido pelo jovem Iván Mora Manzano (35 anos), que está na competição novos diretores da 36ª Mostra de Cinema de São Paulo 2012. 

Na 36ª Mostra de Cinema de São Paulo 2012, filme chinês encanta com uma pitada de luz e poesia visual.

Nesta meditação silenciosa sobre a mortalidade, os poderes da cura, as limitações da intimidade familiar e da passagem inexorável do tempo, o escritor-diretor Song Fang, desempenha um versão fictícia de si mesma. Memórias Look At Me é uma experiência revigorante, mas pode revelar-se emocionalmente cativante para o telespectador mais paciente. 

A história acontece em torno de um jovem cineasta (ele mesmo, Song), que visita os seus pais (desempenhado pelos próprios pais da Song, Song Di-jin e Ye Yu-zhu) em Nanjing/China. 

O diretor convoca um tom de melancolia íntima e com ela discute a morte, a vida, casamento, tradição... Deixando apenas os limites de seu apartamento para uma breve viagem para visitar amigos da família em luto. 
O estilo do filme é familiarmente alegre e sábio, enquanto a diferença entre documentário e drama são quase  imperceptível.

Memórias Look At Me (Ji Yi Wang Zhe Wo) também tem lá os seus momentos de comédia, como quando Song e sua mãe lutam com uma galinha. De uma forma singela é humana (por isso engraçada) uma reunião com amigos da família, cuja filha está morrendo de câncer. Discussão de seguros de saúde e mudanças no cenário urbano fornecem uma janela levemente interessante na sociedade chinesa contemporânea. Dando ao filme uma pitada de luz e poesia visual.

O filme Memories Look At Me ganhou o prêmio de Primeiro Melhor Filme no respeitadíssimo Festival de Locarno, na Suíça. 

36ª Mostra de Cinema de São Paulo: documentário maravilhoso sobre o filósofo (travesso), ilustrador e escritor Tomi Ungerer.

Quando se trata de documentar a vida de um artista visual, a tarefa é muitas vezes uma batalha difícil. 
Afinal, onde você encontra talento (e inspiração) para capturar e fazer justiça de toneladas de visão criativa? Felizmente, certos diretores ainda conseguem fazer um grande trabalho de vez em quando. 
E o filme Far Out Isn't Far Enough: The Tomi Ungerer Story é um grande feito do diretor Brad Bernstein. Nessa 36ª Mostra de Cinema de São Paulo, ele está na competição novos diretores com esse seu primeiro longa.   

Em  Far Out Isn't Far Enough: The Tomi Ungerer Story as conversas são honestas, belas e esclarecedoras. E Brad Bernstein ainda soube encontra um equilíbrio maravilhoso nos depoimentos do Tomi Ungerer e iluminar suas histórias filosóficas. 

O filme também tem lá momentos de reflexões irrisórias, artísticos é observações da condição humana. O longa é uma lição de auto-compreensão e ambição. 

Tomi Ungerer quer nos fazer entender que tudo sobre nós é precioso - as nossas falhas, nossos medos, nossos demônios. Além disso, ele quer que a gente nunca mais se contenta em descansar sobre os louros (daí o título atrevido do filme). 

Jean-Thomas "Tomi" Ungerer (nascido em 28 de novembro de 1931) é um ilustrador premiado e autor trilíngue. Ele publicou mais de 140 livros. É famoso por sua sátira social  e seus aforismos espirituosos.

"Quando Jean-Paul Sartre morreu, era Simone de Beauvoir quem eles deviam ter enterrado."

36ª Mostra de Cinema de São Paulo 2012: filme de terror do filho do diretor David Cronenberg é uma obra perturbadora.

David e Brandon Cronenberg.

Syd March (Caleb Landry Jones) é um vendedor fantasmagórica à procura de uma agência que vende material biológico (vírus) obtido a partir de celebridades. Syd vende esses vírus para os clientes endinheirados que anseiam por uma conexão perversa com os seus ídolos.

Quando ele é infectado com a doença que mata sensação e super estrela Hannah Geist (Sarah Gadon), Syd se torna alvo de colecionadores e fãs raivosos. Ele deve desvendar o mistério em torno de sua morte, antes que ele sofre o mesmo destino.

Pelo jeito, o filme ANTIVIRAL aborda a cultura da celebridade de uma forma totalmente original, com foco em nosso desejo de consumi-los fisicamente. 

Mostra de São Paulo 2012: filme Theco é uma adaptação da graphic novel dos quadrinistas Jaroslav Rudiš e Jaromír 99. Veja e viaje no trailer.

ALOIS NEBEL é uma adaptação para o cinema há muito aguardado dos cultuados quadrinistas Jaroslav Rudiš e  Jaromír 99, que traz uma história misteriosa com uma atmosfera semelhante de filmes como Sin City ou Valsa com Bashir.

Dirigido pelo promissor Tomás Lunák, o enredo gira em torno de um despachante que trabalha em uma pequena estação ferroviária em um vilarejo remoto na fronteira tcheco-polonês. 

Perturbado por alucinações e pesadelos horrorosos, Alois Nebel, finalmente acaba em um sanatório, onde conhece um homem mudo e estranho que aparece do nada em sua vida. Ambos encontra-se misteriosamente envolvido em um assassinato na Polônia.

Veteranos e os novos cineastas de Taiwan na 36ª Mostra de Cinema de São Paulo. Trailer do filme 10+10.

O filme 10 + 10 é uma coleção antológica de curtas-metragens de alguns dos melhores talentos/diretores de Taiwan. 

Um retrato valioso da vitalidade (e da renovação) do cinema de um dos países mais inovadores da atualidade.

Com  encenações magistrais, enquadramento memoráveis, bem como a sensibilidade e o naturalismo já conhecido  do cinema de Taiwan, sinceramente, esse filme já esta na minha pequena lista dos 20 filmes que vou ver na Mostra esse ano. 

Abaixo a relação dos diretores que fazem parte do longa 10 + 10 e os curtas que compõe o longa-metragem.

Diretores do filme 10 + 10

Tso-chi Chang - Sparkles

Arvin Chen - Lane 256

Kuo-fu Chen - The Debut

Yu-Hsun Chen - Hippocamp Hair Salon

Wen-Tang Cheng - Old Man & Me

Yu-Chieh Cheng - Unwritten Rules

Yen-ping Chu - The Orphans

Mong-Hong Chung - Reverberation

Wi Ding Ho - 100

Chi-jan Hou - Green Island Serenade

+

Hsiang-yu Chang - Key

Mong-Hong Chung - Reverberation

Hsin-Hua Feng - The Ritual

Tien-Jen Huang - Destined Eruption

Pung-Leung Kwan - Green Island Serenade

Ching-Yao Liao - Unwritten Rules

Anthony Pun - The Orphans

Lin Tse-chung - Something's Gotta Give

Fisher Yu - Lane 256

Curta-metragem em Stop Motion, num momento fugaz e no ritmo de uma valsa.

"Samare" é um filme em stop-motion maravilhoso, curto e poético. Usando livros como flipbooks, o filme foi criado por Nicolai Troshinsky, durante o curso de animação na escola La Poudrière.

"Samare" literalmente representa a passagem da ilustração, a arte de fazer livros em imagens e a animação. 

O ANALFABETO POLÍTICO

O pior analfabeto é o analfabeto político.

Ele não ouve, não fala, nem participa dos acontecimentos políticos. Ele não sabe que o custo de vida, o preço do feijão, do peixe, da farinha, do aluguel, do sapato e do remédio dependem das decisões políticas.

O analfabeto político é tão burro que se orgulha e estufa o peito dizendo que odeia a política. Não sabe o imbecil que da sua ignorância política nasce a prostituta, o menor abandonado, e o pior de todos os bandidos que é o político vigarista, pilantra, o corrupto e lacaio dos exploradores do povo.

Nada é impossível de mudar. Desconfiai do mais trivial, na aparência singelo. E examinai, sobretudo, o que parece habitual.

Suplicamos expressamente: não aceiteis o que é de hábito como coisa natural, pois em tempo de desordem sangrenta, de confusão organizada, de arbitrariedade consciente, de humanidade desumanizada, nada deve parecer natural, nada deve parecer impossível de mudar.

Privatizado, privatizaram sua vida, seu trabalho, sua hora de amar e seu direito de pensar. É da empresa privada o seu passo em frente, seu pão e seu salário. E agora não contente querem privatizar o conhecimento, a sabedoria, o pensamento, que só à humanidade pertence.

Antologia Poética de Bertolt Brecht

Grounded é um curta-metragem fantástico, arrebatador e surreal.

O curta-metragem Grounded é de difícil compreensão, mas de uma beleza que impressiona a cada segundo que passa.

A história aqui é sobre o que acontece com alguns astronautas depois de escapar de sua nave espacial condenada e cair num planeta estranho, um lugar que parece um eterno pesadelo.

O curta-metragem tem recebido muitos elogios no circuito de festivais e realmente merece ser visto e apreciado.

Essa é a sinopse que está na página do Vimeo:

"Um astronauta acaba perdido em um exoplaneta hostil. Grounded é uma metáfora que convida o espectador para esta interpretação e reflexão. Temas como o envelhecimento, herança, aprovação paternal, trajetórias cíclicas e comportamento são experimentados e explorados com cenários etéreos."

Então, boa viagem!

Curta-metragem: A vingança é a justiça em estado bruto

 “Causar um dano coloca você abaixo do inimigo, vingar-se faz comque você se iguale a ele, perdoá-lo coloca você acima dele.” (Benjamin Franklin)

La culpa é uma história de grandes ecos filosóficos em que um homem se encontra em um ciclo de vingança após o assassinato de sua esposa.

O diretor catalão David Victori recebeu por esse curta-metragem, o prémio principal do Your Film Festival, criado pelo YouTube e entregue no âmbito do Festival de Cinema de Veneza. 

Cinema de Londres usa 'ninjas' para silenciar barulhentos

Um cinema de Londres inovou com uma solução bem-humorada para silenciar aquelas pessoas que costumam conversar ou até mesmo telefonar durante o filme.

As salas do Prince Charles Cinema, no centro da capital britânica, estão empregando "Ninjas do Cinema" - funcionários fantasiados que surpreendem os barulhentos e pedem silêncio.

 

Eles andam silenciosamente entre as fileiras de poltronas e gentilmente pedem que os clientes mais barulhentos fiquem em silêncio. "É interessante que o projeto de Ninjas do Cinema tenha começado justamente no Prince Charles, porque eles - mais do que ninguém - sempre incentivaram as plateias a se comportarem 'mal'", diz o crítico de cinema Jason Solomons. "Mas eu acho que é uma forma muito inteligente de policiar este comportamento, porque mesmo aqui - onde as pessoas são incentivadas a se levantar, gritar, dançar e brincar junto com os filmes - existem limites."

Cantoria

O cinema Prince Charles é famoso em Londres por promover sessões de musicais, como A Noviça Rebelde, em que os espectadores são convocados a cantar junto com os atores na tela a todo volume. "A etiqueta precisa existir em função do filme. A etiqueta é ditada pelo filme. Se o filme diz 'ria', então 'ria'. Mas nenhum filme jamais diz 'por favor, telefone para sua mãe no celular'. Isso nunca aconteceu em nenhum filme", afirma o crítico.

O problema, segundo Paul Vickery, o diretor do cinema, é que às vezes alguns passam da conta e não deixam os outros assistirem ao filme em paz. "O projeto Ninja surgiu porque nossos frequentadores mais assíduos disseram que queria impedir o uso de telefones celulares e conversas durante as sessões", diz Vickery. O pedido por mais silêncio veio dos próprios clientes - que dizem estar gostando da solução criativa encontrada pelas salas. "A resposta das pessoas tem sido ótima", diz Catherine Small, uma das "ninjas do cinema" empregadas pelo Prince Charles. "Mesmo chocadas ao receberem uma cutucada no ombro, as pessoas são muito boas. Elas nos obedecem e param de fazer o que estavam fazendo."

 

Apenas um minuto para mudar São Paulo.

Você leva o tempo deste vídeo para votar. Um único minuto. A chance de mudar São Paulo. Esta é um a homenagem ao vídeo Symmetry, do coletivo Everynone, vencedor do Vimeo Awards 2012.

 

Curta-metragem: A inexplicável morte de gangsters chineses.

Confira este filme assustador e estranho, com alguns olhares intensos, partes de corpos e muito sangue.
Escrito e dirigido por Cole Schreiber e David Parker e estrelado por Ivan Shaw e Ron Yuan. A história é sobre um cozinheiro de um restaurante chinês que ... bem, eu realmente não estou inteiramente certo o que acontece. Mas é definitivamente diferente e vicioso.

"Missão chinesa" é um belo curta-metragem que mistura assassinato e cozinha chinesa com uma estética limpa, simples e eficaz.